Rubén Gallardo vuelve a conquistar Nueva York: cuatro proyectos con su música son seleccionados en el New York International Films InFest 2026
El compositor mallorquín consigue situar cuatro producciones audiovisuales en el certamen internacional, todas como finalistas. Un nuevo reconocimiento que llega dos años después de ganar el Premio Internacional a la Mejor Banda Sonora en el mismo festival por su trabajo en Mirror Stacy.
La música de Rubén Gallardo vuelve a cruzar fronteras.
El compositor mallorquín ha conseguido que cuatro proyectos audiovisuales en los que ha participado como compositor formen parte de la selección del New York International Films InFest, consolidando así su presencia en el panorama cinematográfico internacional.
Los cuatro proyectos seleccionados, han llegado a alcanzar la categoría de finalistas: Breaking Character (AJ Thames), Debod (Fernando Pardo), Reminiscencia (Silvia Collantes) y Lo Invisible (Lara Martorell). Cuatro producciones de universos narrativos muy diferentes que tienen en común la música original compuesta por Gallardo, quien ha trabajado en cada una de ellas buscando una identidad sonora propia y adaptada a las necesidades de sus respectivas historias.
Este nuevo reconocimiento tiene un significado especial para el compositor, ya que Nueva York representa una ciudad importante en su trayectoria profesional. En 2024, Gallardo consiguió el Premio Internacional a la Mejor Banda Sonora en este mismo certamen por su trabajo en Mirror Stacy (Arabella Sharkey), un reconocimiento que supuso un importante punto de inflexión en su carrera y un impulso para continuar apostando por la composición musical para cine.
Dos años después, regresa al festival con cuatro proyectos seleccionados, en una edición que vuelve a reconocer su trabajo y versatilidad como compositor.
CUATRO HISTORIAS, DIFERENTES FORMAS DE ENTENDER LA MÚSICA
Uno de los aspectos más destacados de esta selección es la diversidad de los proyectos. Los trabajos abarcan diferentes géneros cinematográficos, como la comedia, el drama y el thriller, ofreciendo al compositor la oportunidad de explorar distintos lenguajes musicales.
Desde la delicadeza de la flauta y el piano en Reminiscencia, hasta el protagonismo del violonchelo solista en Lo Invisible, cada producción ha supuesto un nuevo desafío creativo. En este último proyecto, Gallardo destaca especialmente el trabajo realizado junto a los músicos durante el proceso de interpretación y grabación, buscando transmitir toda la sensibilidad que requería la historia.
Para el compositor, cada película representa una oportunidad de descubrir nuevos sentimientos, explorar otros caminos y construir algo diferente a sus anteriores trabajos.
ENTREVISTA | RUBÉN GALLARDO: «MI OBJETIVO ES SEGUIR CONTANDO HISTORIAS CON MI MÚSICA Y COMPARTIRLAS CON EL MUNDO»
¿Cómo has recibido la noticia de que cuatro proyectos en los que has trabajado como compositor hayan sido seleccionados en un festival internacional como el de Nueva York?
Me siento muy agradecido. Es una noticia que me hace especial ilusión y me hace muy feliz. Normalmente tienes un proyecto que forma parte de un festival, pero encontrarte en una misma edición con cuatro trabajos en los que has participado, tanto nacionales como internacionales, es algo que me hace sentir especialmente orgulloso. Significa seguir construyendo este camino y conseguir que mi música, mi trabajo y mi talento puedan llegar a escucharse y valorarse en una ciudad como Nueva York.
En 2024 ya conseguiste un premio en este mismo festival. ¿Qué significa para ti volver dos años después con cuatro proyectos?
Supone una felicidad enorme. Aquel reconocimiento fue un punto de inflexión en mi carrera, no solamente por recibir el premio, sino también por todo el apoyo y el cariño que recibí hacia mi trabajo. Fue un impulso para seguir creciendo y apostando por mí mismo. Por eso, volver a formar parte del festival y hacerlo con cuatro proyectos tan diferentes me produce una satisfacción inmensa.
¿Qué destacarías de los proyectos finalistas y de sus respectivas bandas sonoras?
Destacaría, sobre todo, lo diferentes que son entre sí. Musicalmente, me ofrecen la oportunidad de mostrar mi versatilidad y las distintas formas de abordar la composición. Cada uno me ha aportado algo diferente debido a sus historias y a sus necesidades musicales. Quizás destacaría la dulzura de la flauta y el piano en Reminiscencia, o el violonchelo como instrumento solista en Lo Invisible. Ha sido una maravilla trabajar mano a mano con los músicos para encontrar esa sensibilidad y ese cariño en la interpretación.
¿Qué buscas transmitir cuando compones la banda sonora de una película?
Una banda sonora tiene que sumar a la escena, remarcar las acciones, el momento, la época y sus personajes. Para mí, es un trabajo artesanal en el que cada nota y cada armonía tienen un porqué. No se trata simplemente de crear una música bonita que quede bien con las imágenes. Va mucho más allá. Me fijo en los personajes, en lo que sienten, en lo que transmiten, dónde se encuentran, qué les rodea y qué sucede a su alrededor. Todo forma parte de un ecosistema musical. Es fundamental entender la visión del director, el género cinematográfico y, sobre todo, lo que necesita la historia. Ahí es donde entra la figura del compositor: componer lo que la imagen requiere.
¿Qué supone para ti desarrollar tu carrera desde Mallorca y conseguir que tu música llegue a festivales internacionales?
Es una gran satisfacción, especialmente porque estos reconocimientos también dan voz a la música de cine. Todavía queda mucho camino para que las bandas sonoras tengan el reconocimiento que merecen. En Mallorca contamos con festivales, premios y diferentes encuentros culturales y cinematográficos, pero echo en falta espacios que reconozcan específicamente este género musical y el trabajo de sus compositores. Creo que tenemos una tarea importante, especialmente a nivel nacional: dar visibilidad a nuestro colectivo y reivindicar la importancia de la música dentro del cine. Por eso, volver a formar parte de este festival significa tanto para mí. Me siento agradecido por su apoyo y por dar visibilidad a mi trabajo y, sobre todo, al género de las bandas sonoras.
¿Qué objetivos y nuevos proyectos tienes por delante?
Mi objetivo es seguir cumpliendo sueños y construyendo mi carrera. Es un proceso largo y llegar a grandes producciones requiere mucho esfuerzo, dedicación y sacrificio. Por el momento, sigo disfrutando de todo el proceso y de este bonito camino. Quiero seguir contando historias con mi talento y poder compartir mi música con personas de todo el mundo. Actualmente me encuentro componiendo una nueva banda sonora que verá la luz en 2027, además de trabajar en un nuevo musical que formará parte de mis próximos proyectos.
UN CAMINO QUE SIGUE CRECIENDO
Cuatro proyectos seleccionados, tres finalistas y un nuevo reconocimiento internacional. Para Rubén Gallardo, este resultado representa una motivación para continuar explorando, creando y defendiendo el valor de la música cinematográfica.
La ceremonia de entrega de premios del New York International Films InFest 2026 tendrá lugar el próximo sábado 21 de noviembre en la ciudad de Nueva York, presidida por su presidente, Antoni Caimari, y con la presencia de personalidades y celebridades del sector cinematográfico y audiovisual.
Rubén Gallardo junto con todo su equipo, queremos expresar su más sincero agradecimiento al festival, a su organización y a todos los miembros del jurado por la confianza, el apoyo y el reconocimiento a su trabajo como compositor, así como a las producciones audiovisuales que forman parte de esta edición. Un reconocimiento que supone un nuevo impulso para seguir creciendo profesionalmente y dar visibilidad a la música de cine.
Desde Mallorca hasta Nueva York, la música de Rubén Gallardo continúa encontrando nuevas historias que contar.
